Matinées a Palazzo Farnese | Amici della Lirica Piacenza: Domenica 25 Gennaio 2026

Si avvicina alla musica fin da piccolissima studiando pianoforte al Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano. Nel 2020 si laurea col massimo dei voti al Biennio Accademico di canto lirico del Conservatorio Gaetano Donizetti di Bergamo.

Inizia la sua carriera giovanissima nel 2016 debuttando in alcuni ruoli comprimari.

Nel 2016, a soli 20 anni, debutta anche al Teatro Coccia di Novara nella prima rappresentazione mondiale de “La Rivale” di M. Taralli. Nel 2017 è Frasquita al Teatro Coccia di Novara, al Teatro Vittorio Emanuele di Messina e al Tang Xianzu Grand Theatre di Fuzhou in Cina. Nel 2018 debutta i ruoli di Rita e Lauretta al Teatro Coccia di Novara e ricanta “La Rivale” al Festival Béla Bartòk in Ungheria. Nello stesso anno debutta anche nel ruolo di Barbarina al Teatro Cilea di Reggio Calabria. È finalista e vincitrice di premi e menzioni d’onore come giovane talento in numerosi Concorsi Lirici Internazionali. Nel 2019 è nuovamente Barbarina al Teatro Alighieri di Ravenna e al Teatro Coccia di Novara e Frasquita all’inaugurazione del Luglio Musicale Trapanese.

Nello stesso anno debutta Adina al Teatro Verdi di Busseto mentre nell’ottobre 2019 è Giannetta all’Opera de Tenerife, nel febbraio 2020 all’Opera and Ballet State Theatre di Tbilisi (Georgia) e nel settembre 2020 al Teatro Comunale di Bologna. A settembre 2021 debutta al Teatro Bellini di Catania in occasione dei “Liebeslieder Walzer” di Brahms.

A ottobre 2021 è Pinocchio nella prima rappresentazione mondiale dell’opera omonima di Aldo Tarabella al Teatro del Giglio di Lucca e nella primavera successiva nelle riprese dell’opera stessa al Teatro Alighieri di Ravenna e al Teatro Sociale di Rovigo. Nel 2022 debutta nel ruolo di Rosina rispettivamente a Milano, al Luglio Musicale Trapanese e al Teatro Toselli di Cuneo.

Nello stesso anno vince la menzione d’onore come miglior giovane soprano in gara al prestigioso Concorso Lirico Internazionale “Toti Dal Monte” e vince il primo premio al Concorso Lirico Internazionale “G.B.Rubini”. Nell’autunno 2022 debutta nel ruolo di Luigia al Teatro Coccia di Novara e al Teatro dell’Opera Giocosa di Savona. A marzo 2023 debutta nel ruolo di Micaela presso il Teatro Cajelli di Busto Arsizio. A giugno 2023 vince il Concorso Lirico Internazionale Koliqi di Milano cantando il ruolo di Adina al Teatro Lirico di Milano. Il mese successivo è protagonista in un Recital insieme al baritono Ambrogio Maestri al Teatro Alfieri di Asti.

Nell’autunno 2023 ha debuttato nel ruolo di Berta all’Opéra Royal de Wallonie di Liège e al Palais des Beaux-Arts di Charleroi.

A dicembre 2023 debutta nel ruolo di Musetta presso il Teatro Coccia di Novara e a gennaio 2024 è nuovamente Pinocchio al Teatro Verdi di Firenze. A novembre 2024 debutta nel ruolo di Norina al Teatro Donizetti di Bergamo. Lo scorso autunno ha debuttato nel ruolo di Zerlina al Teatro Pergolesi Spontini di Jesi e al Teatro Coccia di Novara ed è stata impegnata nella ripresa di Pinocchio al Teatro Comunale di Modena.

Attualmente è Artista del Coro presso il Teatro alla Scala di Milano.

Alessio Verna – baritono

Nato ad Alessandria, Alessio Verna compie gli studi musicali e universitari e si perfeziona nello studio del canto lirico sotto la guida del mezzosoprano Franca Mattiucci. Partecipa a numerosi concorsi lirici e, selezionato dall’Accademia Internazionale di Tenerife, nel novembre 2014 debutta nel ruolo di Don Magnifico ne La cenerentola di Rossini all’Auditorio de Tenerife Adán Martín; successivamente sempre ne La cenerentola interpreta Dandini, in una serie di spettacoli estivi sulla Riviena ligure e nel febbraio 2015 debutta il ruolo del Dottor Malatesta nel Don Pasquale del Comunale di Bologna nell’estate 2015, poi ripreso a Piacenza, e ancora canta Don Bartolo nel Barbiere di Siviglia del Maggio Musicale Fiorentino. Seguono Don Pasquale al Teatro Sociale di Como per il circuito Opera Lombardia, e Principe Yamadori nella Madama Butterfly al Municipale di Piacenza e al Comunale Pavarotti di Modena. Avvicinandosi sempre maggiormente a ruoli di baritono lirico, ha debuttato recentemente come Silvio ne I Pagliacci e come Don Alvaro ne Il Viaggio a Reims al Teatro Filarmonico di Verona, Mirko Zeta ne La Vedova Allegra al Petruzzelli di Bari, Marcello ne La Bohème, Guglielmo in Così Fan Tutte in forma di concerto a Piacenza. Per l’Opera di Roma, alle Terme di Caracalla interpreta Dancario in Carmen e Matteo in Fra Diavolo di Auber. Per l’Arena di Verona è Monterone in Rigoletto, Morales in Carmen e il Barone ne La Traviata. Ha interpretato anche il Sagrestano in Tosca al Teatro Alfieri di Asti, Bello ne La Fanciulla del West al Teatro del Giglio di Lucca e Teatro Goldoni di Livorno. Nella rassegna estiva “Cortile all’Opera” ha debuttato nella parte del Figaro mozartiano.

Successivamente ha cantato Schaunard nella Bohème al Teatro San Carlo di Napoli; Bello ne La Fanciulla del West nei Teatri Verdi di Pisa, Alighieri di Ravenna, Pavarotti di Modena e Goldoni di Livorno; Barone ne La Traviata al Teatro San Carlo di Napoli. Al Festival Verdi 2018 ha cantato il Cavalier Belfiore in Un giorno di regno prodizione di Pierluigi Pizzi. All’Opera di Roma ha interpretato Marullo in Rigoletto nella regia di Daniele Abbado, direttore Daniele Gatti, con cui è tornato a collaborare per Les vepres siciliennes. Di recente nel gennaio 2019 è stato Monterone al Teatro Regio di Torino e nella stagione 2019-20 ha cantato Dulcamara al Teatro del Maggio Fiorentino di Firenze, mentre nell’estate 2020 ha cantato Marullo in Rigoletto nella regia di Damiano Michieletto. Fra i prossimi impegni Ping in Turandot all’Opera di Roma, Fanciulla del West nel Circiuto Lombardo e a Bologna.

A febbraio 2025, il baritono Alessio Verna è al Teatro dell’Opera di Roma, dove ritorna nel ruolo di Ascanio Petrucci per Lucrezia Borgia di Gaetano Donizetti. Direttore Roberto Abbado, regia Valentina Carrasco.

si è diplomato in pianoforte al conservatorio G. Nicolini di Piacenza e in clavicembalo e tastiere storiche al conservatorio G. Verdi di Milano.

Successivamente si è diplomato in direzione d’orchestra all’Italian Conducting Academy di Milano sotto la guida del maestro Gilberto Serembe.

Da sempre appassionato di musica vocale da camera, si è perfezionato nel repertorio liederistico presso il Mozarteum Academy School di Salisburgo dimostrando una particolare predilezione per Mozart, Schubert e Wolf.

Ha inciso per Level49 un disco dedicato al centenario della nascita del soprano Maria Callas, col soprano Lorna Windsor un CD per la Da Vinci Classics dedicato al repertorio cameristico americano; col soprano Beatrice Palumbo l’integrale delle liriche da camera di Vittore Veneziani per la casa discografica Tactus e per la Kicco Music un CD dedicato al repertorio cameristico del primo Novecento italiano.

Ha tenuto concerti in qualità di solista e maestro accompagnatore in Italia e all’estero (Austria, Svizzera, Montenegro, Bulgaria).

È stato direttore del gruppo vocale Dona nobis e ha collaborato in qualità di maestro preparatore col Coro della Cappella Musicale di San Marco di Milano.

Ha inoltre frequentato il corso AMA – Attività Musicale Autonoma e Autoimprenditorialità, master in management presso l’Accademia del Teatro alla Scala, ottenendo il diploma di merito.

Parallelamente si è laureato in Musicologia e beni musicali presso l’Università degli Studi di Milano con una tesi in drammaturgia musicale sul Mameli di Ruggero Leoncavallo (relatore: professor Emilio Sala) pubblicata nel 2008 sulla rivista «AAA-TAC» (Acoustical Arts and Artifacts – Technology, Aesthetic and Communication) della Fondazione Cini di Venezia, successivamente ha conseguito la laurea magistrale col massimo dei voti e la lode, presso il medesimo ateneo, con una tesi sul melologo Parisina di Vittore Veneziani messo in scena nell’agosto 2008 nell’ambito della nona edizione del festival «Le notti malatestiane» di Rimini.

Ha pubblicato un metodo antologico per pianoforte in due volumi per la casa editrice Ricordi, è autore della monografia Cesare Melzi, storia e memorie di un artista piacentino (Associazione Piacenza Arte, 2011) e dei cataloghi tematici delle composizioni del violinista Antonio Bonazzi (1754-1802) e del pianista Emmanuele Borgatta (1809-1883).

Collabora in qualità di critico musicale per le riviste l’Opera e Le Salon Musical.

Dal 2012 è docente di Storia della musica e Drammaturgia presso il Centro Europeo per gli Studi in Musica e Acustica di Bioggio (Lugano-Svizzera). Collabora con la RSI Radio Svizzera Italiana con approfondimenti per la rubrica Ridotto dell’Opera di Giorgio Appolonia e con l’Associazione Amici della Lirica di Piacenza.

È docente di teoria ritmica e percezione musicale presso il Conservatorio G. Nicolini di Piacenza.